Amy WINEHOUSE: снова к чёрному.
Автор Вадим Михайлов • Авг 26th, 2010 • Раздел: Статьи
В своём втором альбоме “Back To Black” вокалистка Эми Уайнхаус и её продюсер Марк Ронсон пытались добиться звучания в стиле ретро 1960-х годов. В этом им помог звукорежиссёр Том Элмхёрст.
Том Элмхёрст (Tom Elmhirst, на фото) – британский звукорежиссёр, «звезда» сведения и мастеринга. Он начал свою карьеру в 1992 году в лондонской студии SARM. Под руководством легендарного продюсера Тревора Хорна (Trevor Horn) Элмхёрст быстро добился успехов. В 1998 уже будучи независимым продюсером и звукорежиссёром, Элмхёрст записал удачный альбом Кейт Буш (Bush) “Science Of Things”. Затем он сводил альбомы Goldfrapp, Lily Allen, Moby, Roeyksopp, Paolo Nutini, Hot Chip, Sugababes и Kylie Minogue.
Том Элмхерст говорит, что рад тому, что начинал карьеру в эпоху перехода от аналога к цифре: 80% записей в студии SARM в начале 1990-х делалось на аналоговую плёнку. Он научился ювелирно вырезать на плёнке такты и отдельные звуки – это искусство в нашу компьютерную эру утеряно. Элмхёрст начинал работать с самыми первыми версиями Pro Tools, тогда они были ненадёжными и часто зависали. С тех пор он предпочитает выполнять сведение на аналоговых пультах и особенно выделяет Neve VR.
Элмхёрст очень экономно обходится с эффектами и обработками. Работает ли он со звуком 8 бит или 96 бит – Элмхерст в любом случае получает отличный результат.
Элмхёрст: «Я сильно беспокоюсь о качестве звука. Каждый проект я конвертирую в 96к, это наилучшее качество, которого можно добиться. Но правда и в том, что я больше интересуюсь музыкальной стороной, чем технической. Я слышал отличные записи с 16-ю битами и ужасные с 24/96. В то же время, если у вас сто и более дорожек в формате 96, ваш компьютер начинает захлёбываться, поэтому я редактирую многие дорожки так, чтобы потом вызвать их на экране. Это как манёвры. Я обычно получаю материал со 120 дорожками, и я не могу сводить в таком объёме. Это слишком много информации для компьютера. Если есть 8 дорожек бэк-вокалов, я свожу их в один стереотрек. Я не люблю в Pro Tools использовать окно Mix, я свожу в окне Edit, и я всё привожу в такой вид, чтобы удобно было видеть».
Когда Элмхёрст начинает сведение, то первые 2-3 часа у него уходит на общее знакомство с песней. Он включает полную громкость и удаляет нежелательные шумы, редактирует материал так, чтобы он весь помещался на одном экране. К началу сведения у него в голове уже имеется вся песня и общее понимание того, что с ней необходимо сделать. Затем он выстраивает баланс и начинает «рулить» саунд в случайном порядке. Вместо того, чтобы сперва отстроить ударные, Элмхёрст может начать с вокала и гитары и затем переключиться на общее панорамирование инструментов. Но самое главное – в это время он определяет, что ему НЕ нравится в миксе. Очень много времени он занимается сведением аккомпанемента, и готовый вокал добавляет в самом конце процесса.
Песню “Rehab” Эми Уайнхаус (Amy Winehouse) написала в больнице, где лечилась от алкогольной зависимости.
Окно программы Pro Tools песни “Rehab”:
Том Элмхёрст: «”Rehab” – это не первая песня, которую я сводил для альбома Эми (“Back To Black”). Я думаю, что это был второй сингл после “You Know I’m No Good”. Когда я получил от Марка (Mark Ronson, продюсер) треки, они были очень странные по стереопанораме, в духе ранних Битлз. Ударные, например, все были в одном канале. Я пытался свести одну песню, “Love Is A Losing Game” таким же образом, но получилось неважно. Песни для этого альбома Марк продюсировал в студии Dap Kings в Бруклине, Нью-Йорк. Там записали ударные, рояль, гитару и бас одновременно в одной комнате. Ударные были записаны на один-единственный микрофон, все инструменты попадали в соседние микрофоны, это было здорово».
Поначалу песня “Rehab” состояла всего лишь из двадцати дорожек. В лондонской студии Metropolis дополнительно записали струнные, духовые и перкуссию. Песня была записана в стиле соул 1960-х годов. Продюсер Марк Ронсон хотел, чтобы саунд был достаточно «читаемым» и не перегруженным. Первым делом Элмхёрст начал сводить вместе однотипные партии: так из 12 треков бэк-вокала он сделал три.
Приборы и плагины на основном вокале: компрессор Urei 1176, эквалайзер Pultec, компрессор-лимитер Fairchild, банк фильтров McDSP-F2, эквалайзер Waves Q10, Waves De-esser, ревербератор Great British Spring и пластиночный ревербератор EMT.
Элмхёрст: «Я не техно-сноб. Я использую то, что делает отличную запись. Как можно проще. Я могу использовать аналоговые компрессор и эквалайзер, хотя они и не работают с частотным спектром ювелирно, как это делают плагины. У Эми большая динамика вокала. В её голосе много резкости, но я хочу сохранить голос «тёплым», но не пронзительным. Для сильного редактирования я обычно использую эквалайзер renaissance Q10, его настройки для вокала Эми вы можете видеть на картинке. Я вырезал частоты на 18дБ: на 465 и 917 с Q («добротностью») равным 100! Это достаточно сильно. На частоте 3107Гц Q всего лишь 13.7, это достаточно широко. Убрать 18дБ – это необычно, но пришлось делать именно так».
De-essr’ом с порогом (threshold) равным 22 на основном вокале убрали свистящие призвуки. Вокал был не плох, но с некоторыми жёсткими призвуками. На альбоме есть песни, которые сводил не Элмхёрст, а Гари Нобл (Gary “G Major” Noble) – Элмхёрст считает, что в этих песнях осталась жёсткость на вокале. Диэссером так же вырезали частоты вокруг 5506 Гц. При помощи Filterbank F2 убрали частоты ниже 40Гц. Вокал обработали эквалайзером Pultec (в районе 12кГц) и пультом, пропустили через компрессоры Urei 1176 с быстрой атакой и долгим release и Fairchild c очень долгим release. Элмхёрст не может точно объяснить, почему понадобились именно такие настройки компрессоров – видимо, Urei сглаживает пики, а Fairchild уплотняет звук. Такую комбинацию и настройки компрессоров он подобрал опытным путём.
Вокал уже был записан в Нью-Йорке с реверберацией. Дополнительно вокал –снова с реверберацией – записали в Лондоне. Вокалом Элмхёрст занимался очень много: с него он начал сведение, затем постоянно возвращался к нему во время работы над другими дорожками.
Обработки вокала:
Обработки ударных: компрессор Neve 33609, Waves Q4 Paragraphic Equalaser, Emirical Labs Distressor, компрессор Fairchild, пружинный ревербератор.
Элмхёрст: «Мне нравятся ударные на одном монотреке, потому что тогда нет никакого выбора, и весь аккомпанемент можно свести быстро, но я потратил много времени на добавление сэмплов «бочки» и малого барабана при помощи Sound Replacer. Во многих своих работах я использую звук бочки В11, его же я использовал и здесь. С ударными можно сделать много, но я предпочитаю делать малый барабан как можно более ярким. Я не беспокоюсь о низкой середине, потому что звук взят из сэмплов. Я должен быть уверен, что верхние средние частоты прозрачные, потому что в песне много медных духовых, которые тоже играют ритмический рисунок. Эквалайзером освободили достаточно пространства».
Ударные были собраны в две подгруппы и обработаны компрессором Neve 33609 и эквалайзером Prism. В разрыв пульта так же включили Firechild. Сэмпл «бочки» шёл на отдельную подгруппу, его микшировали с настоящёй «бочкой» из записи. Компрессор Neve был настроен на быстрый release. Реверберацию на ударные назначили только в припевах и в «бридже»: был записан настоящий пружинный ревербератор.
Обработка ударных:
На дорожку баса в припевах назначили компрессор Smack. Эквалайзером Waves Q4 убрали нежелательные подъёмы частот – точно так же, как эквалайзером Q10 на основном вокале. Отрегулировали области 155, 218 и 423 Гц: 423Гц мешали малому барабану и слишком гудели. Бас так же обработали Distressor’ом с пресетом British Mode и компрессором Fairchild. На бас назначили компрессию 4:1 или 8:1, attack и release 3 и 5. Использовали компрессор Urei 1176 blackface и плагин Smack!
Обработка баса:
Обработки на треках рояля: эквалайзер Sony Oxford, Waves L1 Ultramaximiser, McDSP F2, TLL TL Space.
Элмхёрст: «Рояль был записан «сухим», но было много проникновений звуков ударных и баса. Так много, что мне пришлось эквалайзером пульта убрать всё, что ниже 500Гц. Там был хороший ритм на высокой середине, ему нужно было найти место в миксе. На мой взгляд, это были высокие средние частоты. Oxford’ом убрали 100Гц и немного приподняли 5кГц. Ещё лимитер L1 и Filterbank, которые я много использовал для фильтрации самых высоких и самых низких частот. Реверберацию на рояль взяли из плагина Trillium Lane Labs, тип vintage spring. Я включил её в разрыв пульта, фейдер dry установил на 0, а канал wet отправил влево».
Обработка рояля:
В песне есть партия литавр – достаточно громкая и с жёсткой атакой. От атаки нужно было избавиться: её достаточно в партии ударных, а сустейн литавр должен был быть мягче. Сустейн выровняли фейдерами пульта. У литавр эквалайзером Renaissance обрезали частоты ниже 300-400Гц и подняли 1-3кГц. Лимитером L1 уменьшили громкость литавр. Ещё их обработали плагином Lo-Fi Digidesign.
Обработка литавр:
Хотя в клипе на песню “Rehab” и присутствует гитарист, в фонограмме партии гитары нет.
Том Элмхёрст: «Сведение – это то, что либо человеку дано от природы, либо нет. Вы можете изучить технологии, но после этого вы должны ЧУВСТВОВАТЬ это. Я не думаю, что это то, что можно изучить, как науку. Музыка и сведение – это чувства. Я получаю удовольствие от сведения тогда, когда перестаю думать о том, что делаю. Это как будто вы – ребёнок и учитесь кататься на велосипеде. Как только у вас получится, вам не нужно думать о том, как вы это делаете. Вот примерно так я подхожу к микшированию. Я просто делаю это, и если получается хорошо, то так и оставляю. Иногда я смотрю на настройки приборов и думаю: о, это слишком радикально! Или я оглядываюсь назад и думаю: неужели это делал я? Но если всё, что выдают мониторы звучит как надо, я не волнуюсь».
Песня “Rehab” появилась в продаже 23 октября 2006 года. В Биллборд она поднялась до девятой строчки и только в США разошлась тиражом более 500 тысяч копий. Альбом “Back to Black” стал №1 в Британии, номинировался в шести номинациях Грэмми и получил пять из них (в том числе «лучшая запись года» и «песня года»).
Amy Winehouse “Rehab”:
В жизни каждого бывают моменты когда срочно нужно подобрать рестораны в Киеве для делового (или не очень) ужина.
Вы можете читать наш журнал об электронной музыке по или покопайтесь на карте сайта - там все рецензии и статьи по разделам в алфавитном порядке.
