CICADA: «Сегодня стало проще быть услышанным»



Автор Вадим Михайлов • Авг 5th, 2010 • Раздел: Интервью
Участник британской группы Cicada («цикада») Аарон Гилберт рассказывает читателям журнала Computer Music о себе, о своём коллективе и о своём оборудовании.
 
Cicada («цикада») Аарон Гилберт
 
Основу британской группы Cicada составили Аарон Гилберт (Aaron Gilbert, ранее выступавший под псевдонимами Mr. Natural, El Mafnifico, Big Time Charlie) и Алекс Пэйн (Alex Payne). В разное время с ними сотрудничали разные вокалисты, но сейчас ответственная за вокал – исландка Хейдрум Бьёрнсдоттир (Heidrun Bjornsdottir). На концертах группе помогают приглашённые музыканты.
 
В 2005-2006 годах группа выпустила несколько удачных синглов и ремиксов на песни Depeche Mode, New Order, Chicane, LeAnn Rimes, Client. Сегодня в багаже у Cicada два студийных альбома – “Cicada” (2005), “Roulette” (2009) и благожелательные рецензии в прессе. Их песня "Don't Stare At The Sun" звучит в телерекламе продукции Revlon. Музыканты исполняют ритмичную гитарно-электронную музыку, стиль которой журналисты определяют словами «нью-диско» или «инди-дэнс».
 
Аарон Гилберт (АГ) отвечает на вопросы журнала Computer Music.
 
 
Как ты дошёл от уроков фортепиано до выступлений перед огромными аудиториями?
 
АГ: «Я начинал играть в группах ещё в юности. Потом в середине 1990-х я работал в магазине компьютеров и купил себе компьютер. И тогда я стал задумываться о продюсировании музыки – как многие люди в то время – с компьютером Atari и со стареньким сэмплером S950 у себя дома».
 
Но твоё музыкальное образование началось раньше? Ты ведь пробовал разные инструменты?
 
АГ: «Сперва я начинал играть на клавишных, когда ещё был маленьким. Потом, в возрасте 11 лет я впервые взял гитару. Я не расставался с ней последующие лет пять или около того, всё время занимался».
 
Какой всё же самый любимый инструмент?
 
АГ: «Если выбирать из всего, то это гитара. Но если нужно сочинять песню, то клавишные вне конкуренции».
 
 
Насколько нужны уроки музыки в наше время домашних студий?  
 
АГ: «Да, я брал уроки фортепиано. Но гитару осваивал самостоятельно. Это как везде – если вам кто-то что-то покажет, то дальше самому уже легче. Можно подходить к урокам игры на гитаре с разных сторон. В отличие от игры гамм на фортепиано, вы можете сразу учить разные вещи».
 
Гилберт – о своём первом студийном опыте:
 
АГ: «Когда я играл в группе, мы как-то записывали демо в студии. Там было самое крутое оборудование, и я заинтересовался этим всем. Потом, если вы всё время занимаетесь звукозаписью, то со временем разбираетесь во всём этом и относитесь к нему проще».
 
Cicada – песня 'Metropolis' со второго альбома группы:
 

 
Однако это всё приходит с опытом. Обычно первые опыты в звукозаписи выглядят убого. Но не в случае с Гилбертом. Как он делал свою первую запись?
 
АГ: «Да, она действительно звучит неплохо. Она называлась “The Easten Promise”, автор Трэвис Бикл (Travis Bickle), на неё даже делали каверы – Норманн Кук (Norman Cook) на альбоме “You’ve Come A Long Way, Baby”».
                                             
На чём Гилберт работает в наши дни?
 
АГ: «Это (синтезатор) SH-101, включенный в пульт, Moog Rouge и S950. 12-дорожечник Mackie и эффекты Zoom. Конечно, это не самое последнее слово в гитарной технологии, но такая вот “фишка”. Сегодня я использую Logic Pro – версии 6 и 7, в зависимости от настроения. Ещё есть интерфейс RME Fireface Audio, очень хороший, и микшер Neve. Ещё компрессор Alan Smart для готовой песни».
 
Сейчас много споров об аналоговых и цифровых технологиях. Что он думает по поводу этого?
 
АГ: «Знаете, это как теплота – вы не можете её описать словами. Без неё гитарный звук слишком стерильный».
 
А что он думает о виртуальных синтезаторах?
 
АГ: «Они звучат хорошо, но только после некоторой «настройки». Если послушать их вне компьютера, то звучание будет немного цифровым. Это опасно, особенно если вы хотите их использовать в концерте, как это делаем мы, когда все синтезаторы берём программные. Это не очень хорошо слушается вместе с реальными живыми инструментами. Что меня выручает в студии – это система UAD. Вы можете всё «утеплить» и сделать звук менее цифровым. В UAD плагин DreamVerb, или что-то ещё, но нужно терпение, чтобы пользоваться ему подобными, потому что вы записываетесь наложением. Я не стремлюсь использовать какие-то причудливые эффекты, лишь самые хорошие, плотная реверберация и хороший эквалайзер обычно лучше, чем флэнджер, летающий туда-сюда и повсюду вокруг».
 
Использует ли он цифровые эффекты во время записи?
 
АГ: «Да, есть хорошие эмуляторы. Pultec в UAD просто великолепен. Но на стадии мастеринга нужно что-то совсем выдающееся. И нужно постоянно сидеть и смотреть, как эффекты преобразуют трек и отдают ему последний поклон».
 
Cicada – live:

После разговоров о продюсировании – несколько слов о проекте Cicada.
 
АГ: «Алекс Пэйн – третий в нашей группе – и я работаем вместе уже около десяти лет. У нас был проект под названием El Magnifico, контракт с FFRR, что-то в духе биг-бит рэггей. Cicada начиналась как прикол, мы хотели сделать что-то не только для зарабатывания денег. Просто развлечься, стереть границы между стилями, ну, так всё и продолжается до сих пор. Первая пара песен была очень хорошая, мы сделали на них ремиксы. Почему-то на это появился спрос в среде независимой музыки, и когда это случилось, то  встал вопрос о концертных выступлениях».
 
Как можно адекватно перенести студийный проект на сцену?
 
АГ: «Да, это очень трудно. Было много проблем, пока мы нашли хорошего барабанщика. Мы заставили его играть на старомодных барабанах, и хотя он играет живьём, но звук такой же, как на альбоме. Мы используем систему Alesis HD24 с целой кучей синтезаторов и эффектов в качестве “подложек”».
 
Гилберт добавляет, что рад бы всё это исполнять полностью «живьём», но для этого нужен оркестр из 50 человек. Как распределены обязанности на сцене?
 
АГ: «Я играю на гитаре, Алекс занимается клавишными, ещё есть вокал. Я думаю, что даже если вы не исполняете живьём все партии, то он добавляет жизнь. Нужно понимать, что мы играем на больших фестивалях и сценах, много чего, не только студийные записи. Это всё – накопление опыта, мы вместе как группа работаем лучше, чем тогда, в самом начале».
 
Используют ли они на концертах ноутбуки, чтобы воспроизводить заранее записанные партии?
 
АГ: «Мы думаем, как внедрить компьютеры в живой концерт, но сведение «на лету» очень сложное, с учётом всего оборудования, которое мы используем, и когда четверо участников смотрят на сцене по сторонам. У барабанщика есть мониторинг в ушах, он знает, когда делать паузы, иначе он был бы в растерянности и ничего бы не слышал».
 
Гилберт – о своих ремиксах.
 
АГ: «Иногда приятно делать ремиксы, потому что понимаешь, что ты в безопасности – кто-то другой уже сделал всю черновую работу, сочиняя отличную песню. Когда люди просят сделать ремикс, они предполагают, что мы будем держаться ближе к оригиналу. Думаю, они очень удивились, когда услышали наш ремикс на LeAnn Rimes, и мы получили заказ от Boys Noize!»   
 
Гилберт говорит, что не может работать с продюсером,
 
АГ: «Когда кто-то меня контролирует, я просто теряюсь. Не знаю, есть ли это боязнь контроля, но я сам хочу быть капитаном на своём корабле. Конечно, это не значит, что вы не должны никому доверять продюсировать себя. Это в какой-то степени увеличивает ваши силы, вы находите других людей, которые дополняют вас».
 
Что Аарон думает о нынешнем состоянии музыкальной индустрии?
 
АГ: «Сейчас стало проще быть услышанным. Но лейблы готовы вкладывать  деньги (в музыкантов) всё меньше и меньше. Я не думаю, что все, кто создают музыку, вкалывают в поте лица. Но я думаю, что музыкантам труднее строить долгосрочную карьеру. Возьмите музыканта со студии Olympic со всеми этими великими звукорежиссёрами, ассистентами и всеми, кто крутится вокруг – и парня с лэптопом: сегодня у них равные шансы создать что-то выдающееся!».
 
Cicada в Киеве, март 2010г:

 
Список оборудования Аарона Гилберта:
 
Компьютеры и программы – Ableton Live 6, Power Mac G5, Logic Pro 6 и 7, интерфейс RME Fireplace 800, Universal Audio UAD-1 Ultra Pak, TC Electronic PowerCore.
 
«Железо» и клавишные инструменты – микшер Neve 8816, компрессор Smart Research C2, TC Electronic Finalizer 96K, TC Electronic FireworkX, Moog Prodigy, Roland SH-101
 
Гитары – Gretch Historic Semi, 12-струнный Rickenbacker, Fender Telecaster, Italia Maranello, Squier P-Bass.
 

Вы можете читать наш журнал об электронной музыке по RSS каналу, получать наши новые заметки на ваш e-mail, или покопайтесь на карте сайта - там все рецензии и статьи по разделам в алфавитном порядке.



Random Posts



Tags: , , ,

Оставить комментарий

Это не спам, я не робот)
сделано dimoning.ru