HYPER: «Сегодня трудно, если вы стремитесь подняться на высокий уровень».
Автор Вадим Михайлов • Авг 19th, 2010 • Раздел: Интервью
Гай Хэтфилд, британский ди-джей, основатель и лидер группы Hyper рассказывает читателям журнала Computer Music о своей музыкальной карьере, своих проектах и своём студийном оборудовании.
Когда речь заходит о карьере в мире музыки, то обычно предполагается следующий путь:
- Создать группу (ди-джейский проект)
- Написать песни (делать ремиксы)
- Дать серию концертов (ди-джейских сетов)
- Записать пару-тройку синглов (ремиксов)
- Заключить контракт с рекорд-лейблом.
У британца DJ Hyper (настоящее имя Guy Hatfield) всё случилось с точностью до наоборот.
В начале 1990-х Hyper был одним из британских пионеров в стиле брэйк-бит. Но он не был ди-джеем. Хэтфилд основал промо-кампанию для продвижения этой новой тогда музыки в клубы и в магазины CD.
Хэтфилд: «Я основал компанию под названием Waxworks, продвигал музыку, в которой разбирался, пытался как можно сильнее протолкнуть исполнителей, в то время, как брейк-бит ещё не был популярен. Я с детства занимался ди-джеингом, но планировал получить обычную работу в Лондоне, эти планы закончились, как только я основал промо-кампанию.»
Постепенно DJ Hyper всё сильнее вовлекался в процесс.
Хэтфилд: «Я основал лейбл Distinctive Records с идеей издавать сборники новых композиций и открывать новые таланты в стиле брейк-бит».
Хэтфилд выпустил две компиляции, в них вошли и его собственные работы, принесшие ему известность. Он начал выступать в качестве ди-джея DJ Hyper в Британии, в Австралии, в США, в Европе и в Азии. Со временем он захотел разнообразить свои творческие роли, начал плотно заниматься производством ремиксов и продюсированием музыки.
Хэтфилд: «Одними из первых была группа под названием Filter, большая рок-группа из Америки. Так я и начал продюсировать, это было сознательное решение, я хотел этим заниматься. Хотя, с другой стороны, многие поступают наоборот, начинают делать ремиксы после продюсирования».
В конце концов Гай Хэтфилд создал группу Hyper имени себя J (на фото).
Музыканты коллектива – Лерой Торнхилл (Leeroy Thornhill, в прошлом участник Prodigy), гитарист Джим Дэвис (Jim Davis), позже к ним присоединилась вокалистка Экс (Axe). Сегодня у группы Hyper выпущено два альбома: “We Control’ 2006 и “Suicide Tuesday” 2008.
Хэтфилд: «Когда я основал группу Hyper, то не хотел просто записывать альбомы по 12 песен каждый. Я хотел больше экспериментировать. У нас были гитары, вокал и живые инструменты, но если мы захотели совместить это с ди-джеингом, то это был выбор группы. Они не хотели быть клубным (электронным) проектом, мы все вместе решили быть группой».
Тем не менее, в группе огромное внимание уделяется компьютерам. На сцене каждый музыкант исполняет собственную партию, и у каждого есть ноутбук.
Хэтфилд: «У нас живые ударные, гитарист, вокалистка и ноутбуки с сэмплами и клавишными. Даже у барабанщика есть ноутбук! Мы предпочитаем для концертов Макинтоши. У меня обычно два ноутбука, а Джим Дэвис использует Guitar Rig. Он пользуется последней версией, но его педали эффектов тоже рядом, он хочет использовать их постоянно, но говорит, что они хороши сами по себе. Может быть, мы и вокалистке дадим ноутбук – пусть там будут её тексты песен!»
Не создаются ли проблемы с таким количеством компьютеров на сцене?
Хэтфилд: «Всё работает нормально, хотя время от времени я задумываюсь о том, как бы запустить с компьютеров весь концерт. Мы пользуемся Logic в MacBook Pro, и Ableton Live как его приложением с другого ноутбука. Как основа берутся сэмплы из EX24, а остальное играется в Ableton».
Но иногда из-за обилия аудиоинформации Logic всё же зависает, поэтому Хэтфилд стремится больше процессов запускать в Ableton Live. Но и в Logic Хэтфилда устраивает не всё, особенно удручает автоматизация при копировании блоков информации. Это ему особенно неудобно при записи петель-лупов, когда нужно копировать фрагменты по 4-8-16 тактов. У Хэтфилда есть собственная домашняя студия, а репетиционная точка группы одновременно является их мини-студией.
Все проекты Хэтфилда в разное время так или иначе были связаны с компьютерами.
Хэтфилд: «У нас всё завязано на компьютеры, кроме синтезатора Nord Lead.Это единственное «железо», которое мы используем. Думаю, что я никогда не работал на аналоговом оборудовании. Я сам всегда использую Logic – в отличие от совместных проектов с другими людьми, например, с Uberzone, который пользуется Nuendo и странным человеком, который предпочитает Cubase. Мой коллега по студии и по Hyper, Ронни, пользуется Logic».
Хэтфилд не представляет себе музыки без компьютеров:
«Я не знаю других способов. Хотя мне приходилось бывать в студиях в западном Лондоне, видел все эти огромные пульты с кабелями повсюду – удивительно, как они во всём этом разбираются? Сегодня все потрясены тем, чего достигли (программные) синтезаторы, хотя есть тенденция, когда люди возвращаются обратно к аналоговым синтезаторам».
Hyper – We Control
Хэтфилд – о творческих процессах внутри группы:
«Я и Ронни вместе в студии (группы). Он приходит с несколькими идеями, которые мне нравятся, может быть это что-то из рок-музыки, и мы пытаемся сделать это в электронике. Думаю, что если вы занимаетесь музыкой – особенно сочиняете её – то на вас влияет всё, что вы слышите. Я стараюсь слушать больше рок-музыки, а не танцевальной, мне нравится всякий панк-рок. Мы использовали это в нескольких своих композициях. Ну, мы делаем пару набросков и отправляем их Джиму, нашему гитаристу, который навешивает на них свои идеи и приносит в студию. Потом то же самое с вокалом. Думаю, что этот способ работает эффективно. У нас нет трёх-четырёх человек, делающих песню с самого начала: “Ну-у-у, я думаю так…” или “Я думаю эдак…” Мы всегда “поднимаем” песню с каждым уровнем, хотя это занимает много времени. Нам нравится работать очень, очень быстро».
Хэтфилд – о своих любимых плагинах и оборудовании:
«Мы всегда используем компрессор и цепи эффектов, почти постоянно. Я всегда делаю ломаный бас, я не использую много реверберации, если сказать честно. Для вокала хорошо подходит Space Designer. Это зависит от того, какую технику вы хотите сделать. Люди тратят на это много времени и сил, но мы не обрабатываем вокал сильно, на это не надо. Ронни и я вместе используем плагины UAD для мастеринга, они хорошо делают своё дело, очень хорошо».
Какие у него любимые плагины?
Хэтфилд: «Я много использую Arturia Minimoog V и набор Sugar Bytes. Многие из них очень полезны для того, что мы исполняем. Я много использую синтезатор Unique и Rob Papen Predator для баса. Ещё мне нравятся Native Instrument Pro-53 , Sonalksis TBK и TBK-2 – мы используем их очень много. Мы используем Spectrasonic Stylus и Trilogy, они очень полезные, плюс что-то из Native Instruments, например, Reaktor. Ронни использует Native Instruments Core и синтезатор Massive, это очень крутая вещь. Ещё я на всём использую Guitar Rig. Я использую Guitar Rig-2, мне кажется, что он даёт бас, но его последняя версия более легковесная, не даёт толщины звука».
Хэтфилд – о скачивании музыки:
«Чем больше общаетесь с людьми, тем больше понимаете, что свободное скачивание – это большая проблема: музыканты не могут продать свои записи. Факт, что вокруг много музыки, вы никогда не продадите столько, сколько могли бы раньше, поэтому можно использовать свою музыку только для концертов или ди-джейских сетов. Ещё один способ – записывать музыку для библиотек сэмплов и для синхронизации. Мы делали записи для (телешоу)Everyone Hates Chris на (канале)CSI и рекламной кампании (автомобилей) Пежо. Песня We Control была использована в фильме “Борат”».
Под синхронизацией Хэтфилд понимает использование музыки в телепрограммах и кинофильмах.
Хэтфилд – о влиянии компьютеров на творческий процесс:
«Это отличная вещь для творчества, отлично, что каждый может добывать музыку из интернета. Не нужно больших денег для создания музыки – моя студия у меня дома в кладовке – с этой стороны хорошо, что не нужно арендовать студию за огромные деньги или вкладываться в оборудование. Но вокруг много музыки и основное её количество не придерживается стандартов. Но с точки зрения ди-джея – трудно, если вы стремитесь подняться на высокий уровень».
Hyper – Replica
Сайт DJ Hyper и его группы – www.djhyper.com
В любой праздник вы можете отправить звуковое поздравление виновнику торжества, выбрав наиболее подходящий вариант для этого.
Вы можете читать наш журнал об электронной музыке по или покопайтесь на карте сайта - там все рецензии и статьи по разделам в алфавитном порядке.
