Portishead: дубль третий
Автор Вадим Михайлов • Июль 3rd, 2010 • Раздел: Статьи
Адриан Атли рассказывает о своей домашней студии, о творческих методах группы Portishead, об их концертном оборудовании и о записи третьего студийного альбома “Third” (2008г), выход которого поклонники ждали около десяти лет.
Британская группа Portishead выросла из дуэта Бет Гиббонс и Джеффа Барроу (Beth Gibbons, Geoff Barrow) в самом начале 1990-х. К ним присоединился Адриан Атли (Adrian Utley), и именно эти трое до сих пор составляют костяк коллектива. Группа получила название в честь маленького городка в 13 километрах от Лондона. Все музыканты живут в Бристоле, у каждого из них есть своя домашняя студия.
Portishead – Glory Box (1994г, песня с первого альбома группы):
Студия вокалистки Бет Гиббонс расположена в её собственном доме.
Студия State of Art Джеффа Барроу – полукоммерческое предприятие: помимо собственных работ он записывает и сторонние проекты.
Студия Адриана Атли находится в его двухэтажной квартире на верхнем этаже старого пятиэтажного дома в самом центре Бристоля. Балки перекрытия и потолки расположены под углом и создают отличную акустику. В отличие от других студий, у Атли много естественного света, прекрасный вид на город и старинную крепость. Хотя студия расположена в большом доме, шум не является проблемой.
Атли: «Соседи создают больше шума, чем я, потому что у них есть дети, которые играют на ударных, гитарах и саксофоне, но мне нравится. И остальные соседи нормальные».
Оборудование студии Атли можно использовать для многих стилей и для совершенно нестандартных проектов. Этажом ниже установлен пульт Trident-75 (на фото пульт и барабаны в студии Атли).
Сидя за пультом можно любоваться на прекрасный вид бухты за окном.
Обычно его гитара – это Fender jazz master. Иногда он использует Jaguar с настройкой в открытом строе «ми» и даже дешёвый любительский инструмент.
Концерты Portishead – редкое явление, но последнее время группа всё чаще радует своих поклонников живыми выступлениями.
Атли: “Состав музыкантов тот же, что и раньше. Клайв Димер (Clive Deamer) на ударных и на гитаре в песне “Nylon Smile”. Джон Бэгготт (John Baggott) на клавишных – сэмплер Akai, Fender Rhodes, новый клон Hammond’а, Siel Orchestra, Minimoog, Roland SH09 для звуков терменвокса, которые для альбома Dummy я на сцене играл на SH-9 и потом на Минимуге. Джим Барр (Jim Barr) на бас-гитаре и гитаре, потому что много наложений партий гитар, он же на Минимуге в песне “We Carry On”. Джефф играет на ударных стоя. Раскрою секрет: у него маленькая установка. Том для игры стоя с педалью от бочки, а верх – как у басового тома. Он ещё использует дерьмовенький малый барабан и электронный драм-пэд. Всё играется живьём, даже песня “Machine Gun”. Джефф играет «тух-тух-тух», это идёт через флэнджер и второй рукой он регулирует эффект. Похоже на сэмпл, но он не может играть это двумя руками. Ну, это одна из уступок”.
Почему Portishead не приглашают отдельного человека для управления эффектами на концерте, как это делают некоторые команды?
Атли: “Потому что мы хотим взаимодействовать друг с другом. Многие наши эффекты не запрограммированы заранее, они создаются непосредственно на сцене. Все эхо – за исключением вокала – делаются со сцены, потому что мы хотим играть с ними и реагировать на них. Для нас очень важно иметь полный контроль над звуком, создавать звук, а звукоусиление просто делает его громче. Мы не играем на сцене под метроном, но отсчёт задаётся световыми приборами, Клайв всегда держит руку на пульсе”.
Кроме того, в концертах группа использует много раритетного оборудования – синтезаторы Minimoog и MoogVoyager, устройство «лесли».
Атли: “У Джеффа есть вертушки для CD, но с ними сложно. Это не похоже на настоящий винил, и с винилом тоже трудно работать – переезжать с площадки на площадку, ещё его коробит от сценического освещения. Проще иметь диск CD, его всегда можно нарезать заново и тут же использовать”.
Третий альбом Portishead “Third” поклонники ждали около десяти лет, его запись началась в 2005 году. В декабре 2007 года группа исполнила на концерте пять новых песен, которые затем вошли в альбом. Всего в альбоме одиннадцать песен, Атли рассказывает о каждой из них.
'Silence', первая песня в альбоме. В её вступлении звучит мужской голос на португальском языке.
О чем не говорят вслух очень часто – бездепозитный бонус влияет на выбор партнера среди прочих в финансовой сфере.
Атли: “Песню начинает Бет. Арпеджио на рояле очень хорошее, темп не постоянный, такты то из шести четвертей, то из четырёх, то из двух, причудливая нарезка, долгое время всё в беспорядке, пока не вступает группа. Бет долго не начинает петь. Есть ещё странная гитарная импровизация, тоже вне темпа, и всё время эхо. Во многих записях эхо в темпе песни, но интересно его сделать без привязки к темпу, это не привычные тройные повторы. Вцелом звучание песни умышленно «шероховатое». Первая драма разыгрывается, когда вступает вокал. Ударные стихают, и вы слышите бас с эхо. И потом всё внезапно обрывается – идея Джеффа, это мне напоминает песни со сборников или джазового ударника Томми Чейза (Tommy Chase), с которым я работал пару лет. Он дал мне послушать записи исполнений, хотел, чтобы я этому научился, и одна вещь, которая меня заинтересовала – это концовки ”.
'Hunter'
Более традиционная песня. Партии гобоя и струнных сделаны в стилистике психоделии 1960-х, которая всегда вдохновляла группу. Атли: “Проигрыш на органе с арпеджио и эхо напоминает мне Стива Райха (Steve Reich) или что-то в этом духе. Это орган Farfisa из студии Бет. Думаю, что записывали в State Of Art. В основном последние сессии записывались там – большой оркестровый барабан и колокольчики”.
'Nylon Smile'
Не самая новая песня из всех записанных – она уже ранее исполнялась группой. Атли говорит, что первоначально песня была в более фолковом варианте, но при записи альбома претерпела сильные изменения.
'The Rip' (live 2008):
Адриан Атли – об альбомной версии песни 'The Rip': “Там была действительно дешёвая гитара, которую я купил на распродаже за четыре фунта стерлингов. Но она звучит хорошо. Секвенция на самом деле не секвенция, а нарезанный аудиотрек. Я пытался сыграть арпеджио и сделать аналоговую секвенцию, но не смог, потому что аккорды меняются. Джефф сделал ритм с ускорением в два раза. Проблема была в том, что он был слишком медленным. Мы использовали уже классический хип-хоповый бит 808, но он звучал слишком банально. Мы всегда боремся с банальностью, и Джефф сказал своё слово. Пока я что-то лепетал про секвенции, Джефф взял мой Siel и просто заиграл на нём. Взял первый аккорд, остановился, нарезал его, потом так же второй и так далее. Там есть фагот и другие вещи – немного синтезаторов в конце. Они звучат к месту, я там записал свой MS20”.
'Plastic'
Атли: “Возможно, её сочинила Бет на рояле. Аккордовые гармонии написаны ею самой. Я сыграл на гитаре поверх основной темы. Потом мы добавили (синтезатор)ARP-2600 (на фото) со звуком вертолёта – в духе фильма «Апокалипсис сегодня». Мне нравится ARP-2600, он есть в паре вещей”. В концовке песни звучит акустическая гитара в духе Морриконе (Morricone) и небольшое клавишное арпеджио – его исполняет Джефф.
'We Carry On'
Атли:”Это отличается от того, что мы делали раньше. Здесь влияние Silver Apples с их осцилляторами и сумасшедшим ритмом «бу-бум-бу-бум-бу-бум». Очень жёстко, но бочка играет четыре четверти с басом, очень аккуратно. Небольшие движения фильтра, и всё звучит как ужасный хаус. Это необычно для нас, быстро, необычный ритм, но мы должны были это сделать. Мы не могли вернуться в свой старый мир. Пение Бет там тоже необычное. Мы все пытаемся меняться. Это как новый мир, который открывается на дороге во время путешествия. Говорят, что в песне гитара в духе Joy Division. Просто корявая, по-моему. Расстроенный детский инструмент Harmony через маленький говёный комбик”.
Атли добавляет, что виртуозное исполнение на гитаре для него ничего не значит.
'Deep Water'
Адриан Атли: “Джефф как-то пришёл и сказал, что смотрел фильм The Jerk Стива Мартина (Steve Martin), в котором была потрясающая мелодия на укулеле с соло на трубе, и мы должны в альбоме сделать что-то похожее. Я тогда ответил, что он – ё*аный шутник. Я потом называл эту вещь «джерком», она осталась в альбоме. Я сочинил эту партию укулеле, Бет написала песню, но мне она не понравилась. Джефф сказал, что хочет добавить бэк-вокал, я ответил, что это не поможет. Мы спорили, но я уступил. И сейчас я доволен, и прикольно, что Джефф пошёл этим путём”.
'Machine Gun' – Portishead (live 2008):
'Machine Gun' – Portishead (live 2008):
Атли: “Мне пришла в голову эта аналоговая секвенция, нарезка, в духе нойзовой брутальности. Мы с Джеффом поговорили об этом, и он её сочинил. У него легко получается с ритмами. Мы засэмплировали старый громадный орган (Orla Tiffany-4). Бет сочинила ритмичную песню, в контрасте с этим брутальным ритмом. Концовка в духе синтезаторов Джона Карпентера (John Carpenter), это Siel Orchestra. Мне хотелось сделать марширующий американский духовой оркестр”.
'Small'
Атли:”Она из четырёх частей. Начинается с акустической гитары и Бет, потом что-то похожее на виолончель, потом мой ARP с фильтрами и модульный инструмент с джойстиком, он контролирует гармоники – как если бы водить смычком по струнам виолончели. Потом идёт ритмичный драм-н-бассовый грув, это тоже часть песни, и Джефф поверх него играет на органе и я на «психоделической» гитаре. Потом возврат к Бет с ARP и с гитарой”.
На фото: верхняя Jennings Univox и нижняя Philips Philicorda с басовой педалью Elka.
'Magic Doors'
Песня была написана в концертном туре. Приятель музыкантов Стю Бейкер (Stu Barker) записал партию хурди-гурди, а Уилл Грегори (Will Gregory) из Goldfrapp сыграл на баритон-саксофоне. Атли говорит, что с Грегори он знаком с 1989 года, когда они играли фри-джаз.
Атли: “Он играет у Майкла Найманна (Michael Nyman), в Лондонской Симфониэтте, на саксофоне и гобое в нью-йоркских оркестрах. Здесь мы попросили его сыграть что-нибудь ох*енно дикое, совершенно безумное. Он вышел в другую комнату, чтобы его никто не видел и он смог бы раскрепоститься”.
На фото: модифицированный EMS VC3
'Threads'
Сперва появилась гитарная партия Бет, её записали в Logic и нарезали. Бет включила гитару напрямую в компьютер – удивительно, но именно в таком виде партия сохранилась, её даже не обрабатывали эквалайзерами. Бас гитара играет триолями на четырёхдольный размер. Соло сопрано-саксофона записал Уилл Грегори.
На фото: Minimoog с автографом Боба Муга.
Атли: “Мы много записывали через ламповый микрофон Rode NTK, хотя у Бет есть отличный Soundelux, и у меня есть мой любимый Neumann U47, мы использовали его в массе песен. Мы ещё брали AKG-C414, который обычно используем на вокале Бет, сравнили их все, и в итоге остановились на Rode стоимостью две или три сотни фунтов со стандартной лампой без всяких модификаций”.
Атли добавляет, что у него есть пара микрофонов Октава МК219 и знакомый парень, который их усовершенствовал. Их звук несколько непривычный, но ему нравится.
Эффекты эхо записывали при помощи старого устройства Great British Spring 1970-х годов, плагинов Pro Tools и Altiverb.
На фото: современный модульный синтезатор Doepfer из коллекции Атли.
Адриан Атли – увлечённый собиратель раритетных инструментов и приборов обработки. В его коллекции имеются компрессоры Teletronix и Urei, эквалайзеры Astronic, пара преампов Neve -1272, перегруз Culture Vulture BSS DPR402.
Альбом “Third” впервые появился в интернете на сайте last.fm и в первые же сутки получил 327 000 прослушиваний пользователей. CD поступил в продажу 28 апреля 2008 года. Британские критики разделились в оценках этой работы группы: от пяти звёздочек из пяти в газете Гардиан до трёх из пяти в Таймс.
Альбом занял вторую строчку хит-парада Великобритании, вошёл в лучшую десятку хит-парадов Дании, Греции, Норвегии, Португалии, Италии, Германии, Франции, Канады, Бельгии, Австралии. В США диск поднялся на седьмую строчку чартов Биллборд.
Portishead — Sour Times (Official Video, 1990-е гг)
Вы можете читать наш журнал об электронной музыке по или покопайтесь на карте сайта - там все рецензии и статьи по разделам в алфавитном порядке.
