Seal: на стыке соула и электроники
Автор Вадим Михайлов • Апр 22nd, 2010 • Раздел: Статьи
Когда британский вокалист Seal решил создать альбом классических песен в стиле «соул», то призвал на помощь продюсера Дэвида Фостера и его верного помощника, звукорежиссёра Йохима Ван дер Саага. Сааг рассказывает о работе над альбомом “Soul”.
SEAL “SOUL” (рекламный видео ролик альбома, 2009г)
Седьмой альбом Seal, составленный из хитов соул 1960-х годов стал необычным для этого исполнителя, работающего на стыке традиционного рока и электроники. Никто не мог предположить, что этот альбом разойдётся тиражом в два миллиона экземпляров.
Продюсером альбома стал Дэвид Фостер (David Foster), а звукорежиссёром, аранжировщиком и исполнителем на клавишных инструментах – голландец Йохим Ван дер Сааг (Jochem van der Saag, на фото).
Ещё несколько лет назад Ван дер Сааг делал заставки для голландских теле- и радиопрограмм. Счастливый случай представился Саагу в 2000-м году, когда он познакомился с гитаристом-продюсером Ли Ритенуром (Lee Ritenour) и тот перетащил Йохима в Лос-Анжелес. Через два года Ритенур познакомил его с продюсером Дэвидом Фостером. Фостер с пяти лет играет на фортепиано, ещё в шестнадцатилетнем возрасте он работал в группе Чака Берри (Chuck Berry).
В разные годы Фостер играл на клавишных у Джона Леннона (John Lennon), сотрудничал с Уитни Хьюстон (Whitney Houston), Барбарой Стрейзанд (Barbara Streisand), Мадонной, группами Chicago, Average White Band и Bee Gees, Майклом Джексоном, Дайаной Росс (Diana Ross), Родом Стюартом (Rod Stewart), Шер (Cher) и имеет 15 премий «Грэмми» (три из них в номинации «продюсер года») – см. http://www.davidfoster.com
Фостер предложил Йохиму работу в качестве аранжировщика и клавишника. Сегодня Ван дер Сааг работает с Seal, Селин Дион (Celin Dion), Ли Ритенур, Андреа Бочелли (Andrea Bochelli) и другими звёздами первой величины.
Seal (настоящее имя Henry Olusegun Olumide Adeola Samuel) – далеко не новичок в шоу-бизнесе. У него уже есть три премии «Грэмми».
Ван дер Сааг: «Дэвил и Seal знают друг друга уже давно, но прежде они не работали вместе. В середине 2008 года Seal отправил Дэвиду файл мп3 со своим исполнением песни “A Change Is Gonna Come”, записанной а-капелла в ноутбук. У него была идея записать эту песню в поддержку президентской компании Обамы. Качество записи было ужасным, но спето было с воодушевлением. Дэвид дал это мне, я нарезал этот файл, подогнал его под темп и запрограммировал грув, который позже и остался в подложке песни. Потом Дэвид сделал свою потрясающую аранжировку. Я построил песню на ударных, перкуссии запрограммированных гитарах, потом появился Seal, и нас просто сдуло его вокалом. Песня звучала так хорошо, что Дэвид и Seal решили сделать целый альбом из популярных песен 1960-х».
Проект получил одобрение лейбла Warner Records, но компания поставила очень жёсткие условия: за десять недель найти материал, сделать аранжировки, запись, сведение и мастеринг альбома.
Видео Seal - "A Change Is Gonna Come":
Как вспоминает Сааг, работа над альбомом протекала так же, как он всегда сотрудничает с Фостером. В наличии было три одинаковых комплекта оборудования на базе компьютеров и Cubase под Windows XP. Два комплекта оборудования находятся дома у Саага, а третий – у Фостера. Вдобавок Сааг имеет ещё один компьютер с Cubase, в нём загружены только сэмплы и виртуальные синтезаторы.
Почему Сааг предпочитает работать в Cubase под Windows, а не в надёжной проверенной системе Pro Tools или в популярном последние годы редакторе Logic на базе Macintosh?
Началось с того, что в начале 1990-х у него не было денег на «макинтош» и он купил РС. Все тогда стремились работать на «маках», и многие удивлялись его выбору. Но Сааг быстро понял, что РС можно собрать под свои конкретные задачи, и даже оптимизировать Windows XP: «Никакой весёлой графики и всего такого, всё настроено на аудио. Мои три компьютера – это чистый «хардкор»! Два ядра 2.33ГГц, 4ГБ RAM. Моя основная клавиатура – Yamaha S90ES».
Сааг: «Я живу и дышу вместе с Cubase последние 22 года. Я всё ещё использую версию SX3, просто потому что нет времени перейти на 4-ю и протестировать её надёжность без риска потерять проект. Я фанат технологий и всегда стараюсь использовать все новинки музыкальных технологий, это очень важно — крутиться внутри музыки. SX3 на мой вкус очень стабильный, но я планирую перейти на 5-ю версию, когда она будет достаточно стабильная, потому что в ней много новых функций, таких как коррекция высоты тона и экспорт всего мультитрека целиком.
У меня большой опыт работы в Pro Tools, но я предпочитаю Cubase как систему записи и аранжировки. Я считаю, что Cubase, Logic Digital Performer и всё такое ориентированы на композитора-аранжировщика, тогда как Pro Tools – это просто эмуляция многоканального магнитофона. Многие говорят, что Pro Tools – это лучшее, что есть для редактирования аудио, но это не мой выбор.
На мой взгляд, Cubase и Nuendo, у которых одинаковые движки – это лучшее для работы с аудио. Я люблю этих двух «гигантов» вдобавок за их автоматические регуляторы уровней громкости, которые я могу рисовать прямо на звуковой дорожке… Что ещё мне нравится в Cubase – это то, что платформа Steinberg VST открытая, каждый свободен создавать собственные плагины. Ещё я предпочитаю Cubase за работу с миди и за то, что вам не нужно в нём беспокоиться о стереотреках – в Pro Tools это полная задница, на мой взгляд. Когда я впервые начал в 2002 году работать с Дэвидом и принёс ноутбук с Cubase, он вытаращил глаза. Он всегда работал с (дорогим цифровым рекордером)Sony 3348, а я сделал «крутое» программирование в лэптопе стоимостью 2000 баксов. Поэтому он перестал работать с Pro Tools, с которым работал много лет, и мы начали работать на двух домашних компьютерных студиях. В 2006 году он полностью перешёл в мой мир. С 2007 года мы всё от начала до конца делаем в Cubase».
Ван дер Сааг считает, что Фостер – один из лучших клавишников. Сааг: «Когда мы начинаем работать над песней, он сперва слушает демо или оригинал и сходу подбирает аккорды. Потом он определяет темп, я включаю метроном и тембр, который ему нужен. Он играет в течение минуты или около того, чтобы поймать настроение, и потом возвращается к началу и сходу делает каждую партию аранжировки. Потом он делает синтезаторный бас, обычно одной рукой, а другой в это время может набирать телефонный номер. Просто с ума сойти! Потом он добавляет струнные, вы видите, как его пальцы одной руки играют контрапункты, а другой рукой – основную мелодию. Один-два наброска, снова от начала до конца – аранжировка готова. Я называю это «аранжировкой в режиме реального времени», никогда не видел ничего подобного».
На следующем этапе Фостер даёт Саагу полную свободу действий. Сааг начинает работать с виртуальными ударными, перкуссией и сэмплами гитар. Он пользуется тремя сэмплерами: Kontakt, Halion и GVI. Если нужны струнные инструменты, то Сааг использует сэмплы из Sonic Implants Symphonic String Collection. Хотя у него есть настоящие синтезаторы Yamaha FS1R и Waldorf Pulse, но он чаще предпочитает работать с сэмплами.
На фото: (для увеличения - кликните) партии ударных были запрограммированы в плагине XLN Audio Additive Drums. Большинство миди-партий затем конвертировали в аудио, но четыре (верхние) треки так и сводили в миди.
Затем наступает очередь вокала и «живых» инструментов – гитар, баса, ударных, духовых, струнных и т.д. Их записывают в студии и Сааг при помощи программы MEAP переводит их в Cubase – при этом сохраняется вся автоматизация, метки и маркеры.
В песне "A Change Is Gonna Come" изначально было 30 моно и 52 стерео трека – очень мало по понятиям Саага: он привык считать треки сотнями. Правда, к моменту окончательного сведения песни дорожек стало уже 197. Ударные, перкуссии и гитары были запрограммированы. Фостер исполнил партии баса и электропиано Wurlitzer. Струнные и духовые записаны «живьём», но затем смикшированы с сэмплами. Вцелом при аранжировке Фостер и Сааг стремились добиться саунда 1960-х и поэтому отказались от синтезаторов и электронных эффектов.
Аранжировка, запись, программирование, редактирование и сведение – всё это происходит у Саага одновременно, без разбивки на отдельные этапы. Сааг: «Когда группа музыкантов играет одновременно, они сразу «сводят» себя, то же самое у меня с программированием и аранжировкой. Поэтому сведение в компьютере для меня не проблема. Я не хочу отделять создание звука от его сведения».
В отличие от многих других звукорежиссёров, он не испытывает дискомфорта при сведении в компьютере, используя только мышь и клавиатуру. У него два 24-дюймовых видеомонитора: на один он выводит весь проект потреково, на второй – виртуальный микшер. Всю автоматизацию он рисует в окне проекта. Окно микшера Сааг использует для вызова плагинов.
Сведение песни Сааг начинает с ударных, баса и перкуссии, и затем добавляет остальные инструменты. Он очень тщательно проверяет баланс инструментов и групп, но при этом прослушивает их все вместе. Сведение он выполняет у себя дома на мониторах Genelec 1031. Многие считают, что эти мониторы имеют слишком яркие верхние частоты, но Сааг работает с ними уже десять лет и вполне доволен.
На рисунке: (кликните, чтобы увеличить) партии струнных подверглись серьёзной редакции, были пропущены через Cranesong HEDD 192, эквалайзер GML 8200 и компрессор Manley Slam! (на фото внизу) для «утепления» звучания.
Программные ударные – это осознанный шаг, но Фостер и Сааг старались сделать их в стилистике музыки соул. Поэтому Сааг говорит, что ударные в альбоме получились в духе минимализма: обычно он использует много наложений сэмплов и «живых» партий, обработок и так далее.
Обработки гитар и клавишных: Spectrasonics Trilogy, EastWest Colossus, Izotope Trash, эквалайзеры Voxengo GlissEQ2 и UAD Plate 140.
Сааг: «Основной бас – это патч из Trilogy, его исполнил Дэвид. Я добавил сэмпл приглушённой (mute) гитары для лучшей атаки звука, это старая «фишка» музыки соул для лучшей разборчивости баса по радио. Дэвид и я сыграли партии гитар на клавишных – он играл «звяканье» звуком из виртуальной коллекции EastWest Colossus. Мы использовали петли и синтезаторные гитары, транспонированные в Cubase гитарные петли; ещё одна отличная функция программ – вы можете резать существующий сэмпл, растягивать его, чтобы втолкнуть в аранжировку. Для меня это весело, потому что обычно вы используете короткие отрезки из другой фонограммы и вталкиваете в аранжировку, с которой работаете».
«Гитары» были подвергнуты виртуальному реампингу: таким образом избавились от стерильности миди-звука. На треках гитар и Wurlitzer использовали плагин Izotope Trash – он добавил верхних частот и искажения.
Ван дер Сааг: «Параметрический эквалайзер Voxengo GlissEQ2 очень удобен, хотя и не даёт звучание «ретро». В нём ещё есть анализатор спектра. Мне нравятся плагины Voxengo. Их создал Алексей Ванеев, один из лучших создателей плагинов, и почему-то его никто не знает. Некоторые его плагины сложные и «научные», их нужно изучать, но звучат они очень музыкально и очень полезны. И дёшевы. Ревербератор UAD-140 – один из главных, которые я использовал в "A Change Is Gonna Come", и я добавил его немного в партии гитар, хотя в основном партии «сухие»».
Обработки струнных: Cranesong HEDD 192, GML 8200, Manley Slam!, Steinberg Karlette.
Струнные и духовые были записаны в студии Capitol. Струнные – это скрипки и виолончели, альтов и контрабасов не было. Они записывались близкими микрофонами и микрофонами «воздуха». Сааг не стал сразу загружать эти wav-файлы в проект. Он открыл их в новом проекте Cubase, сгруппировал и отправил на обработки Cranesong HEDD 192, GML 8200, Manley Slam!, и снова на Cranesong (с настройкой Tape и Pentode для имитации эффекта магнитофонной плёнки). Затем уже обработанные треки он экспортировал в основной проект. Плагин Karlette – это имитация tape delay, он добавил пространство.
Обработка духовых: Voxengo AnalogFlux TapeBus, PSP Vintage Warmer.
Плагины на треках духовых – имитация аналоговой плёнки. Сааг обработал духовые отдельно, так же как струнные.
На рисунке: (кликните для увеличения) трек вокала с автоматизацией уровня громкости и виртуальные обработки вокала.
Обработка вокала: эквалайзеры UAD Cambrige и Pultec, компрессор Fairchild и Plate 140, Voxengo Pristine Space, Antress Modern Analoger, Waves renaissance Vox.
Вокал Seal записывали в микрофон Neumann-U47 через преамп Neve 1073 и конвертировали «в цифру» через Lary Blue. У Саага возникли проблемы с подбором подходящего де-ессера, но в конце концов он все исправил в компьютере вручную, вырезав проблемные звуки и уменьшив их уровень.
Окончательный мастеринг трека выполнялся в Cubase в формате 24bit/48kHz. Сперва Сааг включил эквалайзер Pultec EQP1A и чуть добавил в области 16кГц. Затем он обработал трек эквалайзером Sonalksis, плагинами Voxengo Soniformer и Timeworks Mastering Compressor. Последний этап – максимайзер UAD. Сааг любит его за то, что в нём присутствует контроль сатурации (насыщения частот) и возможность смешивать обработанный и «сухой» сигналы.
На рисунке: (кликните для увеличения) плагины для мастеринга.
Альбом “Soul” поступил в продажу 11 ноября 2008 года. В хит-парадах США и Британии он поднялся соответственно до 13-й и 12-й строчек. Дэвид Фостер за свою аранжировку песни "A Change Is Gonna Come" номинировался на «Грэмми» — это уже его 45-я номинация.
Видео Seal – “I Can't Stand The Rain” (2009г live):
Вы можете читать наш журнал об электронной музыке по или покопайтесь на карте сайта - там все рецензии и статьи по разделам в алфавитном порядке.
